バイオーグ・トリニティ / バイクに乗る極子

両手に空いた穴から、物質を取り込み、融合することができる「穴あき（バグラー）」。『バイオーグ・トリニティ』は、そうした人々が日常的に存在する世界を描く。ヒロインのひとり、井本極子（いもと・きわこ）は、バイクと融合したバグラーである。

ハブレスホイールと直線的なフレームに、流線形のカバー。バイクのデザインは未来的だ。ゴーグルをかけ、髪をマフラーのように首に巻き付けた極子は、腕をまっすぐに伸ばしてホーンタイプのハンドルに手を置き、左の指をブレーキレバーに軽く添えている。

幾何学的な効果線の描写に対し、手描きの効果音「ドドドド」は荒削りで、このバイクが非常識的な馬力のエンジンを搭載し、その重い振動を極子の身体に伝えていることを示している。

柔らかくあたたかな女性の身体と、硬いバイクの金属との対比。大暮維人が好んで描くテーマのひとつだが、ここにはさらに、速度と時間の描写が加わっている。

『バイオーグ・トリニティ』は、ふきだし内の台詞の多くが横に組まれる、日本のマンガとしては特異な作品なのだが、ページの綴じ方は標準的なマンガと同じく右開きになっている。従ってコマは右から左、時間も右から左に流れている。

斜め上、前方より極子の全身とバイクを描いた大ゴマから、彼女の顔のクローズアップが描かれた後に、縦長に切り取られたコマは後方からのショットに切り替わる。幾何学的な地面と、光の柱が立つ空。その地平線に向かっていく極子は、疾走しているというより、静止しているかのようだ。続くコマに描かれるのはスピード線のみ。続く２コマには何も描かれず、時間の経過のみが示されている。

爆音を発しながら走っていたはずが、時間が静止し、リアルだったはずの空間は抽象的になり、その抽象的な時空間さえも消失していくかのようだ。

大暮維人の絵をはじめて大型活版平台印刷機で作品化するにあたり、我々はこのシーンを選んだ。柔らかな女性の身体、硬質なマシン、荒削りな擬音が同居する場面である。

繊細さと力強さを両立させるため、スクリーントーン部分を分版しオフセット印刷したうえで、描線を活版印刷でプリント。コットン100％のファインペーパー「グムンドコットン マックスホワイト」に、２種類の方式でパターンと線が表現されている。

「メタバース」という言葉があらためてクローズアップされているが、『バイオーグ・トリニティ』は複数のメタバースを横断し、破壊し、再結合させるような作品である。このシーンの昂まりは、新たな地平、新たなブラックホールの出現を告げている。

＊プリントにサイン（直筆）

＊綿花を原材料に用いる用紙の特性上、微細な黒点が混じる場合があります。また活版印刷の微妙な色ムラ、微細なインキの飛沫の付着が起こる場合もあります。ご理解のうえ、お申し込みください。